从上周开始，就不断有小伙伴在后台给我留言，让我讲一讲要在国内上映的动画电影《千与千寻》。

大家这么热情也是意料之中。毕竟这是宫崎骏的经典作品，也是无数人的成长回忆。

导演宫崎骏本人，还特意为中国观众准备了一封萌萌哒的汉字手写信，为这次影片在国内的上映宣传造势：

落款还画了只可爱的龙猫

于是，无数人摩拳擦掌，甚至准备好拖家带口地去影院观摩。

毕竟，这可是《千与千寻》啊！

要我说，至少有三个理由可以支撑我奔去大银幕前重刷——

第一，它是迄今为止，唯一一部经过奥斯卡和金熊奖双重认证的动画电影，代表着世界最顶级的动画水平。

不仅如此，《千与千寻》至今仍坐拥日本电影票房榜的头把交椅。

要知道，它可是2001年在日本上映的！

后来的各种动画爆款，不管是迪士尼的《冰雪奇缘》、《疯狂动物城》，还是新海诚的《你的名字。》等等，都没能撼动这部“老电影”的地位。

这已经充分证明了它的影史地位。

第二，这是《千与千寻》首次在国内上映。

没错，很多小伙伴早就看过这部电影，说起千寻与白龙、无脸男的故事头头是道，甚至还能熟练使用千寻表情包——

但这是它第一次登录中国大陆的院线，意义格外不同。

对很多人来说，这一天已经等了18年。

第三，也是最重要的一点，就是宫崎骏。

我相信，光这一个理由，就足够说服很多人。

宫崎骏是个什么样的存在？

他创作过太多太多的经典作品，给无数人的童年带来了欢乐，治愈了很多人的青春，也抚慰了很多成年人的焦躁不安。

比如，奇思妙想的《龙猫》。

《龙猫》的故事非常简单，就是普通的田园乡村假日生活。但在孩子们的眼里，一切都笼罩着亦真亦幻、奇妙无穷的色彩。

稻田间、小溪旁、森林里，都有毛茸茸的精灵出没，它们追逐嬉戏，熟悉了之后，还会带着你翻山越岭。

这部动画不仅让我们看到一幕幕瑰丽奇幻的景象，更让我们发自内心地相信——

有一种特别的生物，就生活在我们身边，但只有拥有孩童般天真无邪的心灵，才能看到它的样子，听到它在风中奔跑的声音。

而胖乎乎的龙猫，称得上是古早级网红生物。它比皮卡丘出现的时间还早，在它面前，熊本熊和doge都是弟弟。

直到现在，它的周边也还在畅销。毕竟谁看了《龙猫》之后，不想躺在它软乎乎的肚子上体验一把“豪华撸猫”？！

又比如《哈尔的移动城堡》。

如果说《龙猫》是温馨的成长系童话，那么《哈尔的移动城堡》就是个蒸汽朋克风的反战浪漫爱情故事。

影片的设定同样天马行空，讲的是一个少女受到诅咒，变成老太婆，还误打误撞闯进了传说中大魔王的城堡。

但谁能想到，少女一个不小心就和大魔王谈起了恋爱。

那场著名的空中漫步，绝对可以入选“宫崎骏十大经典场景”之一，当年就不知道捞走了多少人的少女心——

欧式的小镇、华丽的魔法，会动的城堡、怪脾气的美少年、时而年轻时而苍老的少女，所有这一切，都被宫崎骏用神妙的笔编织起来，变成了一张适合所有人躺进去做梦的网……

但不要以为，宫崎骏的作品光用“梦幻”一词就足以概括。

他笔下的动画世界，童真却不幼稚，梦幻却不虚无缥缈，乍一看全是色彩斑斓、天马行空的幻想，但实际上也充满了对现实的影射与对社会的关怀。

比如《天空之城》，通过一座虚构城市的兴衰，影射了人类文明的现存弊端；

《魔女宅急便》，用一个魔法少女的奇幻经历，描绘出普通女孩在追求独立与自力更生时所面临的困境；

《幽灵公主》，更是通过极具日式民俗美学的画卷，探讨了人与自然间的深邃哲思……

从业半个世纪，宫崎骏的作品进驻了一代又一代人的童年回忆，经典故事要是一个个数过来，恐怕要数三天三夜。

他从不满足于仅仅提供简单的童话，更注重故事讲完后，能给观众带来什么样的思考。

正因如此，他的作品不论画面还是故事的精细程度，都能让我们感受到何谓真正的“工匠精神”。

更难得的是，他并非为了某一部作品呕心沥血，而是十年如一日都保持这种高水准的创作。

这也难怪，宫崎骏每隔几年就要发表一次退休声明。

据不完全统计，他已经对全世界8次宣布要退休了……但也第8次开始了制作自己“人生中的最后一部动画”。

现在他再发声明，大家都只会心一笑——没事，这老爷子放不下我们的。

其实，宫崎骏不仅是放不下我们这些观众，他也放不下热爱的动画事业。

尽管早已成为了公认的“大师”，但他从未停止思考自己还能怎么做到更加优秀。

有一次，宫崎骏回顾自己工作成果时想到——

“我们制作了适合小孩子的《龙猫》、讲述男孩勇气的《天空之城》、给青少年的故事《魔女宅急便》，但我还没有为10岁的女孩制作过电影，她们正刚刚步入青春期。”

于是，他去翻阅了很多少女动漫，发现大部分都是情窦初开的爱情故事，为此感到十分失望：“我感觉我们的国家为10岁女孩描绘的，只有那些陷入初恋的激动与浪漫。但这些，我以为都并非女孩心中真正想要的。”

就这样，《千与千寻》诞生了。

故事的主角千寻，是一个普通得不能再普通的小女孩。但她在奇幻世界的成长经历，却感动了一代又一代的孩子。

她为了拯救父母独自冒险，为了受伤的朋友跋山涉水，坐在如梦如幻的海上列车里前往未知的站点，忐忑不安，却也一往无前。

千寻的坚定和善良，洗净了屏幕前所有的世俗气息，这个童话般的世界有一点残酷、有一点危险，但更多的是美好。

仔细一想，这不就是现实世界的另一个版本吗？有斗争、有黑暗，可最终总是会有人温暖我们。

一直以来，比起瑰丽的幻想、大胆的设定和永远给人惊喜的故事，宫崎骏的作品最让我印象深刻的一点是：他从不遵循任何刻板印象。

在他的动画里，男性角色不必非得开疆拓野，女性角色不必非得柔弱可怜，女主的冒险故事可以很精彩，男主的奇思妙想也可以很温柔，妖怪可以邪恶也可以善良……

众生百态尽收眼底，没有情情爱爱也一样能荡涤心灵，感人肺腑。

他最大限度地保护了孩子的纯真，也最大限度地拓宽了他们的想象世界。

他的动画适合所有人看，因为在不同的年龄，人们会看出不一样的感悟。

在我看来，可以做到这一点，才能被称为真正的动画巨匠。

所以，如果问我，时隔十多年才在国内上映的《千与千寻》还值得去看吗？

我的答案是：仅仅宫崎骏这一个名字，就足以让我买单——他已经治愈了我们太多次。

更何况，这部动画不论是精良的技术还是主题的呈现，放在今天都绝不过时。

对所有爱看动画、拥抱想象的人来说，这张票根也许并不通往天空之城、不通往移动城堡，也不通往汤婆婆的油屋。但是，它可以通向我们心目中最纯真、最美好的那一片净土。